为什么那么多人喜欢黄家驹 为什么那么多人喜欢黄家驹的歌

黄家驹这个名字对于无数喜爱摇滚音乐的歌迷朋友们来说一定都再熟悉不过了。他和他的beynd乐队从上个世纪八十年代开始一直到现在，在华语乐坛中都有着非常重要的地位。

虽然黄家驹离开我们已经二十多年的时间了，beyond乐队也早已经解散，可他们对于广大歌迷来说似乎从未离开过。黄家驹创作的一首首经典好歌始终有着非常高的传唱度，beyond在大家心中的地位也并没有因为组合的解散而降低。

纵观华语乐坛中，知名且优秀的音乐人其实并不在少数，但是黄家驹却是无数歌迷心中最为独特的存在。他可以称之为是beyond的灵魂所在，在拥有超强的音乐天赋的同时也拥有超高的人气。

说到黄家驹为什么如此受欢迎，小编觉得更多的还是因为他出色的音乐才华以及诸多好作品征服了广大歌迷。大家熟悉beyond的话一定知道他们很多大受欢迎的音乐作品都是由黄家驹来创作完成的。《光辉岁月》、《真的爱你》、《海阔天空》等经典好歌一直都是备受年轻人喜爱的作品。与大多擅长用音乐表达爱情和人生经历的知名音乐人不同，黄家驹的作品中所涵盖的范围更广，意义也更为深刻。

他所创作的歌曲中除了有个别几首是写给曾经的恋人外，绝大多数作品中更多的所表达的是对和平的期盼，对伟大领袖曼德拉的敬重，对妈妈的感谢以及对自由的向往等诸多方面。黄家驹用音乐让大家了解到了他内心的博爱与善良，也用音乐奠定了自己以及beyond在华语乐坛中不可动摇的稳固地位。

每一次小编在电视节目中看到有关于beyond的内容时，发现大家在提到他们这个组合名字的时候都会习惯性的在beyond前面加一个特定的形容词就是“殿堂级”摇滚乐队，以此来表达他们在广大粉丝心中的举足轻重的地位。甚至对于很多圈内的优秀歌手来说，beyond也是他们所崇拜的偶像。但小编觉得如果没有黄家驹的话，或许就不会有大家公认的殿堂级摇滚乐队beyond了。

黄家驹虽然离开了，但是他的作品对之后一代又一代的年轻人所产生的意义和影响是深远的。大家口中常常会提到的beyond精神，更多的也是源自于黄家驹通过作品所传达给我们的积极向上的人生目标以及不再犹豫和彷徨的生活态度。如此优秀的好歌手，叫我们如何不爱他呢?

因为家驹的音乐与种不同``他的音乐里充满了一种爱 看完下面这个`就应该知道了
黄家驹二十大魅力
（1）：热爱音乐：
我想，没有人比家驹更加热爱音乐了，他为音乐而生，为音乐而死，最终将自己的生命定格在了舞台上。家驹以最无忌的方式挥放着他在音乐上的才华与魅力。
家驹说过自己不懂写谱，每次作曲都要用录音机录下来。但他热爱音乐的狂热支撑着他十多年来一直坚持着去努力、去求变，始终没有放弃。他还是创作出了无数的经典，足以让那些个学院派出生的科班生汗颜不已。
我想，这也是家驹最天才的地方。
（2）:音乐旋律：
黄家驹对于摇滚风格和流行性的把握平衡能力让人欣赏，旋律动听但不流俗，音乐大气但不生硬，充满想象力，留给听者很多想象空间。另外，BEYOND大部分的歌都属于旋律的范围,追求旋律优美，这也是BEYOND的歌能流行到现代,至今能让人接受的原因。
（3）词：
他的歌词题材广泛视角独特，大到世界和平非洲饥荒生态环保小到爱情坎坷邻里关系社交，皆可入歌并且水平俱佳。词中流露出大同世界的人文关怀和积极人生态度在一般摇滚乐中更为少见。家驹举重若轻，紧扣时代的脉搏，歌词所达到深度、广度、高度，也是无与伦比的。
（4）嗓音：
家驹的噪音极具爆发力、高亢，能够在瞬间拔高，也能够突然间压低。家驹音域宽广，音色独特，大滑音处理的拖腔尾音，对尾音的颤抖式处理更是成为乐队的标志。家驹唱歌饱含感情，演绎摇滚歌曲的震撼力和演绎情歌的感染力都非同凡响。（有人说家驹的喉咙做过手术，我觉得家驹的嗓音是天生的没有修饰的“肉嗓”。可以这么说：家驹和帕瓦罗蒂的喉咙一样都被上帝亲吻过，这也是上帝赐给他们最好的礼物。）
（5）吉他：
不知道多少女孩子曾经迷恋过舞台上潇洒自如的吉他手，但对于黄家驹来说，吉他除了用来吸引女孩子外，更重要的是一种武器，一种与世界交流的胜过强大语言的力量。吉他赋予家驹价值，而家驹赋予吉他强大的生命力。
（6）视野、胸襟、思想：
目光远大、胸襟开阔，思想独到，一般人都以《长城》为骄傲，但家驹却把它当成一道“伤疤”！黄家驹不但在音乐上跳出了一般歌手的狭小情爱主题，更带领乐队走出香港，进军曰本，成为一支有着亚洲范围影响力的优秀乐队。
（7）外形：
家驹帅气而富有亲和力。爱笑，那张脸笑得没有一丝阴霾，甚至晴朗明媚得耀眼。他的笑容是对这个世界充满感情的笑，充满感染力的笑，可惜这个世界并不对他微笑。直到生命陨落的最后一刻，家驹仍然在毫无保留的释放他的微笑。还有家驹天生的气质总是那么吸引人。我崇拜家驹那真正的男子汉风度：大气、狂野、不羁、洒脱、坚定、热血、成熟、豁达、自信、忧郁、天真、浪漫、勇敢、幽默，富有智慧却不乏温情，还有他天生具备的那份愤怒的摇滚气质……
（8）孩子气和艺术风范：
我想是音乐让家驹保持着一颗赤子之心，多少会有一些孩子气。创作使家驹的灵魂站在高处，远离世事烦琐，音乐让家驹保持一颗善良童雅的心，因此他能保留一份沧桑过后的纯真。我永远都无法忘记，黄家驹那张英俊而眉宇间流露出一点孩子气的脸。当然，孩子气的脸后面是还有在歌声中清晰可见的热血情怀。
家驹的大将风度和男子气概、潇洒自如、狂傲不羁和他坚毅的眼神，都源于他那颗纯净的心灵，那是庸俗之辈所看不到艺术大师的风范。
（9）真诚：
家驹反复强调做人最重要的是——真，他更真诚面对音乐，这态度直接影响了他们以后的整个华语地区很多坚持音乐理想的年轻人。
（10）重感情：
即使在那个时代的歌坛，像黄家驹这个没有绯闻，只有真爱的歌手也是少见。
（11）勇于自省：
从他的音乐里，我们可以清楚知道黄家驹是个勇于自省，勇于改变的人。BEYOND也是在他的不断努力和尝试之下，才最终达到了《海阔天空》这个辉煌且难以再现的顶点。
（12）理想：
毫不犹豫的，我认为家驹身上凝聚了“理想”这一充满感召力的概念本身具有的所有光芒。他一生奔跑在理想的诗道上。家驹是高层次的革命者，那种追逐理想的彻底性着实令人惊艳和震撼，那是不顾一切后果和宿命发追求。结果，他成功的用梦想和理想超越现实，用才华超越了平凡。
（13）敏感：
家驹是敏感的，毫无疑问家驹发现了这个世界的破绽，但是他无力去弥补人类的过错，于是他想通过歌曲来传播爱的信息，来弥补社会的缺口。
（14）创作力：
家驹能把七个单纯的音符幻化成经典的乐章，且缔造了一个时代的经典，这就是他的创作才华和创作艺术！
家驹同时也是一个有高度创作欲望的革命者，再加上他与生俱来的创作天赋和无与伦比的创作激情，因此在他短暂的一生里仍创作写下至少七八百首曲，但可惜的是只有廖廖一百多发表!但已经相当有分量。他是一个高产的创作家，也是一个优秀的创作家，家驹生前留下的经典歌曲：《海阔天空》《光辉岁月》《长城》《真的爱你》等等，足以令我们回味一生。家驹的另一个贡献是拉动了香港原创歌曲，为香港原创作出了强大的榜样。对电吉他SOLO的贡献，更是让乐迷认识了吉他的魔力，许多人因此而迷上了吉他。
（15）领导力：
家驹是一个杰出的领导者。他领衔的BEYOND乐队从“地下”顽强的跳到“地上”，不可思议的在艺术和商业的夹缝里找到平衡点。家驹领导的BEYOND是充满凝聚力的。但家驹从不以主角自居，极力淡化在乐队中的位置。
（16）生命力：
就是这个20多年前弹着吉他唱着摇滚的男孩，以他独特的方式让我们知道了什么是生命，什么是价值，什么是平庸；同样也是这个弹吉他的大男孩，让无数的乐迷们知道了什么是音乐，什么是永恒。家驹的生命充分向我们昭示了：生如夏花之灿烂！他把那段用生命创造的不朽传奇永远的写在光辉岁月里。生命是短暂的，人，一辈子能够真正地做好一件事情已经很不错了！
（17）眼睛：
家驹最迷人的地方是他那双如梦如幻的眼睛。他的那双眼睛仿佛就是这个世界的缺口。他的眼睛明亮而且够大，泄露了他天真浪漫、爱幻想的个性。他的眼睛里折射出整个世界，坚毅的目光里也折射出对音乐的热爱和执著，目光如炬的家驹总是很酷，总是眺望着远方……
（18）身材：
家驹的身躯并不十分伟岸，但“黄金分割”的身段很和谐，他孔武有力的双腿支撑整个艺术生命。
（19）口才：
看到过很多画面，都是家驹在侃侃而谈。当记者问他“在乐坛十年有何收获？”家驹不是说：“我有什么什么收获”，而是转向歌迷的角度说“最大收获是部分乐迷懂得拿起结他玩音乐，懂得鼓是什麽。吉他是什麽。我们弹错时，他们会写信指正我们。”绝妙的回答，一针见血！
（20）悲情色彩：
家驹已经离开我们了，直到今天仍然有那么多的忠实歌迷朋友怀念他。无疑，在他身上凝聚了太多的悲情色彩，让我不得不对这个曾经受伤的团队倾注我们所能给的最大热情。假如家驹没有离开我们，今天会是什么样子呢？太多的遗憾，让我们只能……唏嘘 ……痛失英才……

黄家驹受欢迎的原因，我觉得还是归根于奋进的音乐才华吧。

转眼黄家驹已离开人世二十余载，但他的从未被世人所遗忘，他不仅是华语乐坛最具代表性的乐队Beyond的昔日主唱，同时也是当时香港最优秀的作曲人之一，了解过他的人应该都知道吧，他所创作的一系列励志歌曲曲调也比较个性，所以也算独领一支。即使到了今天依旧在鼓舞着无数中国兄弟奋进的步伐，显而易见的歌词内容充满着奋斗和理想、和平和母爱，这也许是和他的成长经历有关。

他的一身创作过上百首歌曲，其作品题材涉及广泛，有励志、有爱与和平、国家情思以及标志性的Beyond式怨曲四大类。放眼当下的华语乐坛，能像他这样大气有才的原创音乐人也是屈指可数的，那就更不用说在80年代一个主打电影的娱乐时代了。在创作上他喜欢以社会性的看法融入到自己的作品中，比如他的代表作《光辉岁月》就是他写给南非黑人领袖曼德拉德作品，寓意着希望苦难不再降临到非洲人民的身上。

虽然说生前受欢迎的也不低的他，但是如今看来也似乎一个梵高一般的人物，走后传唱度很高，算是被推向了音乐神坛，感觉是个中国人都认识他（70、80、90后），只要你去KTV相信你都能耳旁熟悉的旋律，1988年的《大地》、1989年《真的爱你》、1990年的《光辉岁月》以及1993年最后的《海阔天空》依然在如今的生活中流传，是年代的见证，也是年代的流逝。

有统计称黄家驹在身前歌迷数量大约800万！在当时亚洲、东南亚有超过2000万歌迷，但这一切一切他本人也无法看到，如同逝世那年被追颁十大中文金曲奖“无休止符纪念奖”。最后如梅艳芳所说“家驹去了，在那边一定会很快乐…BEYOND的精神永在！”

我觉得黄家驹之所以受欢迎是因为他是一个神话，更是代表着一个时代，香港乐坛的黄金时期。他是为80年代的精神支柱，一个划时代的乐队。他的歌呼唤和平，政治，亲情，历史，爱情，友情等等范围广。

黄家驹也和我们一样，从小就喜欢音乐，在接受采访，主持人问他中学时听什么音乐，黄家驹说了不少乐队，其中好多是那些非常前卫的英国乐队。主持人问他为什么喜欢听这些，那时听的懂么？ 以为黄家驹这时一定要高谈阔论一番装一下高深，没想到黄大师来一句："听不懂，装呗，就是不想和别人一样。"

当时的香港很多明星都是翻唱日语歌，而黄家驹很多歌都是原创。在香港翻唱成风的年代一直坚持原创也的确不易，并开创了非情歌时代，往往这样的人最显得不可多得，而他的音乐生涯短暂而且璀璨，受欢迎也应是理所当然的。

他的歌词大到世界和平、非洲饥荒、生态环保，小到爱情坎坷、邻里关系，词中流露出大同世界的人文关怀和积极人生态度在一般摇滚乐中更为少见，是一位极具情怀的艺术家。

他也曾反复强调做人最重要的是真实，他自己无时不刻都以真诚的心态面对音乐，他很少炒作，从无绯闻，在那个时代的香港歌坛，没有绯闻只有真爱的歌手着实不多。

而且在他身上凝聚了太多的悲情色彩，让我们不得不对这个曾经受伤的团队倾注我们所能给的最大热情。但同时，这个弹吉他的摇滚男孩又能让我们感受到无比强大的生命力。

而且在很长一段时间以来，港台、内地都没有一个组合能达到当年beyond的水准。黄家驹的陨落，是神话的结束，也是一个时代的终结，这也很好的诠释了他是为什么受欢迎的原因。